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Programme formation Promouvoir une activité artistique visuelle
Vous êtes intermittent du spectacle et souhaitez mieux promouvoir votre activité artistique ? Découvrez le programme détaillé de cette formation certifiante et développez les compétences indispensables pour structurer votre offre, renforcer votre visibilité et décrocher de nouvelles opportunités professionnelles.
Un programme complet pour développer votre activité artistique
Conçu pour les artistes visuels et les intermittents du spectacle, ce programme vous accompagne dans toutes les étapes de la promotion de votre activité. Vous apprenez à définir un positionnement différenciant, construire une offre attractive, développer une stratégie marketing performante et maîtriser les techniques de vente adaptées à votre métier. Accessible 100 % à distance, cette formation vous apporte des méthodes concrètes et directement applicables pour développer durablement votre activité professionnelle.
En bref
Formation promouvoir activité artistique
- Certification "Promouvoir une activité artistique visuelle" (RS6558).
- Durée de formation : 120 heures (assimilées).
- Démarrage toute l’année.
- Formation et examen 100 % à distance.
Formation éligible CPF
Votre éligibilité à une prise en charge CPF dépend de votre situation professionnelle.
Contactez-nous pour que nos conseillers pédagogiques vous accompagnent dans vos démarches.
Zoom sur…
Programme
de la formation
- Stratégie marketing et positionnement.
- Construction de l'offre et tarification.
- Élaboration d'une campagne marketing multicanale.
- Communication digitale, SEO et réseaux sociaux.
- Techniques de vente et négociation commerciale.
- Utilisation de l'IA générative au service de votre communication.
Programme de la formation
Stratégie marketing et positionnement
- Les spécificités du marché des prestations visuelles.
- Valeur perçue et différenciation.
- Segmenter son marché et choisir sa cible.
- Construire un persona précis.
- Explorer les frustrations clients.
- Comprendre les motivations d’achat.
- Caractériser son univers concurrentiel.
- Océan rouge et océan bleu : deux stratégies de marché.
- Repérer son propre océan bleu.
- Le canevas stratégique.
- La grille ERRC/ERAC.
- Formuler un positionnement Océan bleu solide.
- Le droit d’auteur : protéger vos créations.
- Le droit à l’image : respecter les personnes et les biens.
- Sécuriser sa pratique au quotidien.
- Le principe fondateur : partir de la cible.
- Les grandes familles de médias.
- Panorama des canaux pour un professionnel de l’image.
- Construire une combinaison de médias cohérentes.
Offre et tarification
- Une offre issue de la stratégie.
- Composer les prestations.
- Vérifier et ancrer son offre.
- Comprendre les ressorts de l’envie.
- Formuler sa proposition de valeur.
- Renforcer et incarner la désirabilité.
- Connaître ses coûts.
- Deux approches pour fixer son prix.
- Situer son prix sur le marché.
- La théorie des 3 offres.
- Les mécanismes psychologiques de la gamme.
- Construire concrètement sa gamme.
Campagne marketing
- Le cercle d’or.
- Personnaliser le vocabulaire de sa cible.
- Les techniques de rédaction inclusive.
- Qu’est-ce que le SEO ?
- Comment fonctionnent les moteurs de recherche ?
- Les critères de classement.
- Le triptyque SEO : une logique unifiée.
- SEO et SEA : deux logiques à distinguer.
- Les fondamentaux de l’audit sémantique.
- Mots-clés et intention de recherche.
- La méthodologie en quatre étapes.
- De l’audit à l’architecture de contenu.
- Comprendre ce qui fait un bon article SEO.
- Préparer son article avant de rédiger.
- Rédiger un article qui donne envie d’être lu.
- Optimiser son article avant publication.
- Comment fonctionne un algorithme de réseau social.
- La logique de l’engagement.
- Portée organique et portée payante.
- Régularité et communauté : les deux piliers durables.
- Les grandes tendances actuelles.
- Deux grandes familles, deux logiques.
- Les réseaux sociaux grand public.
- Les réseaux sociaux professionnels.
- Choisir et articuler ses réseaux.
- Les principes d’un contenu qui capte l’attention.
- Structurer une vidéo courte.
- Techniques de prise de vue et de composition.
- Storytelling et cohérence esthétique.
- La boîte à outils : des contenus prêts à décliner.
- Changer de regard sur l’IA.
- Tout ce que l’IA peut faire pour votre communication.
- Bien formuler sa demande : la méthode.
- Pourquoi l’IA ne doit jamais piloter votre communication.
- Les règles d’or pour utiliser l’IA intelligemment.
- Fixer des objectifs mesurables.
- Construire le plan d’actions.
- Le calendrier éditorial.
- Comprendre le parcours de conversion.
- Formaliser les routines et ajuster.
Vente
- Structure d’un entretien de vente.
- L’écoute active et la découverte du besoin.
- La méthode SONCAS.
- Construire un argumentaire CAB/CAP.
- Mobiliser les leviers favorisant l’achat.
- Accueillir et traiter les objections.
- Typologie des objections et techniques de réponse.
- Annoncer et argumenter le prix.
- Techniques de conclusion de vente.
- Sécuriser l’accord.
Un accompagnement personnalisé
Suivre une formation à distance, c’est aussi pouvoir compter sur un accompagnement tout au long de son parcours. Chez YouSchool, vous n’êtes jamais livré à vous-même : une équipe de professionnels vous aide à progresser, à structurer votre projet et à développer votre activité artistique avec méthode.
- Un mentor dédié : profitez de 6 rendez-vous individuels de 45 minutes pour faire avancer votre projet, valider vos choix stratégiques et bénéficier de conseils adaptés à votre activité.
- Des formateurs expérimentés : échangez avec des professionnels du secteur, posez vos questions et obtenez des retours personnalisés sur vos travaux.
- Une équipe pédagogique à vos côtés : nos conseillers vous accompagnent dans l'organisation de votre formation, le suivi de votre progression et vos démarches administratives.
- Une formation flexible : avancez selon votre rythme tout en bénéficiant d'un suivi régulier, de ressources accessibles à tout moment et d'un accompagnement bienveillant.
À qui s'adresse le programme ?
Cette formation s’adresse aux intermittents du spectacle, titulaires d’un numéro Congés Spectacles, souhaitant monter en compétence dans la structuration et la vente de leur offre. L’objectif est de se former tout en comptabilisant des heures assimilées pour son statut d’intermittent afin d’apprendre à trouver de nouveaux projets ou clients.
Comment financer le prix de la formation ?
Le financement ne doit pas être un frein à votre évolution professionnelle. Plusieurs dispositifs peuvent vous permettre de prendre en charge tout ou partie du coût de cette formation. Éligible au Compte Personnel de Formation (CPF), elle peut également être financée par l’AFDAS, l’opérateur de compétences dédié aux métiers de la culture, des médias et du spectacle. Selon votre situation, un accompagnement via France Travail peut également être envisageable. Nos conseillers vous accompagnent dans l’étude de votre dossier afin de vous orienter vers la solution de financement la plus adaptée à votre projet.
Vos questions sur le programme
Est-ce que la formation compte dans les 507 heures de cachet à réaliser ?
Oui. Les heures suivies dans le cadre de cette formation peuvent être prises en compte dans le calcul des 507 heures nécessaires au renouvellement du statut d’intermittent du spectacle. Elles contribuent ainsi à votre parcours professionnel tout en participant au volume d’heures exigé chaque année. C’est une opportunité de développer de nouvelles compétences en promotion d’activité artistique tout en renforçant la pérennité de votre statut.
Le programme est-il adapté aux artistes qui débutent leur activité ?
Oui. La formation est accessible aux intermittents du spectacle qui souhaitent apprendre à structurer leur offre, développer leur visibilité et acquérir une méthode pour trouver davantage de projets ou de clients. La seule obligation est d’avoir un Numéro Congés Spectacles.
Le programme comprend-il des exercices pratiques ?
Oui. Les notions abordées tout au long de la formation ont vocation à être appliquées directement à votre activité artistique. Vous développez progressivement votre stratégie marketing, votre offre de services et votre plan de communication afin de repartir avec des outils concrets et immédiatement exploitables.
Comment obtenir un financement de l'AFDAS pour ma formation ?
Si vous êtes intermittent du spectacle, vous pouvez solliciter un financement auprès de l’AFDAS afin de prendre en charge tout ou partie du coût de votre formation. La demande doit être effectuée avant le démarrage de votre parcours. Votre dossier est ensuite examiné en tenant compte notamment de votre statut, de votre activité récente et de votre projet professionnel.
Lorsque la demande est validée, l’AFDAS peut financer une partie, voire l’intégralité de la formation selon votre situation et les budgets disponibles. Si nécessaire, vous pouvez également mobiliser votre CPF pour compléter le financement ou prévoir un éventuel reste à charge.
Pour mettre toutes les chances de votre côté, il est conseillé d’anticiper vos démarches et de constituer un dossier complet. Les équipes YouSchool sont à votre disposition pour vous accompagner dans la préparation de votre demande et vous orienter vers la solution de financement la plus adaptée.